Recital de piano de Bohdan Syroyid "Las notas en pintura"

INFORMACIÓN SOBRE EL EVENTO

Título: Recital de piano "Notas en pintura" de Bohdan Syroyid

Lugar: Salón de Actos de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Salamanca, C. Cervantes, 37002 Salamanca

Fecha y hora: Miércoles, 26 de octubre de 2024 a las 20.00 hrs

Precio: Gratuito. Entrada libre hasta completar aforo. Tienen prioridad las personas afiliadas al Programa Interuniversitario de la Experiencia y los alumnos de la USAL, si bien el concierto está abierto a toda la ciudad de Salamanca. 

Acerca del recital

El compositor y pianista Bohdan Syroyid presenta su primer recital en la ciudad de Salamanca, titulado Notas en pintura. Tras actuaciones previas en 2024 en Ávila, Béjar, Santa Marta de Tormes y Málaga, Syroyid interpretará en esta ocasión una selección de diez piezas originales inspiradas en obras emblemáticas de la historia del arte occidental y oriental.

Pieza 1. Grullas auspiciosas (1112) de Zhao Ji

Pintadas en seda, simbolizan longevidad y bondad en el taoísmo. Huizong, emperador de la dinastía Song, vio un bando de grullas en 1112, interpretándolo como un buen augurio al cumplir doce años de reinado. Su pasión por las artes lo llevó a promover el desarrollo de la pintura y la caligrafía, lo que dejó un legado duradero en la historia.

Pieza 2. Mona Lisa, Gioconda (1503-1506 / rev. 1517) de Leonardo da Vinci

Pintada al óleo sobre madera, la Mona Lisa es una de las obras más emblemáticas del Renacimiento italiano. Se considera un símbolo de misterio y perfección técnica, en parte debido a la enigmática sonrisa de la figura y el uso innovador del sfumato, una técnica que permite transiciones suaves entre colores y sombras.

Pieza 3. Las meninas o La familia de Felipe IV (1656) de Diego Velázquez

Pintada al óleo sobre lienzo, se considera como una de las más grandes de la historia del arte occidental. Esta compleja composición muestra una escena en el interior del Palacio Real de Madrid, donde Velázquez se retrata a sí mismo pintando al rey Felipe IV y a la reina Mariana de Austria, quienes se reflejan en un espejo al fondo de la pintura.

Pieza 4. La joven de la perla o Muchacha con turbante (1665-1667) de Johannes Vermeer

Pintada al óleo sobre lienzo es una de las obras más reconocidas de Johannes Vermeer, el maestro del Barroco neerlandés. Esta obra, de estilo intimista y minimalista, destaca por la intensidad de la mirada de la joven y el contraste entre la luz y la sombra, un rasgo característico del trabajo de Vermeer.

Pieza 5. El caminante sobre el mar de nubes (1818) de Caspar David Friedrich

Pintada al óleo sobre lienzo, es una de las obras más emblemáticas del Romanticismo alemán. La pintura representa a un hombre solitario, de espaldas, que se erige sobre un acantilado, mirando un vasto mar de nubes que cubre el paisaje montañoso. Subraya la belleza y el terror de la naturaleza.

Pieza 6. La gran ola de Kanagawa (1830-1833) de Katsushika Hokusai

Parte de la serie de estampas Treinta y seis vistas del monte Fuji, es una de las obras más icónicas de Katsushika Hokusai y un referente de la ukiyo-e, la escuela de grabado japonés del periodo Edo.

Pieza 7. La noche estrellada (1889) de Vincent van Gogh

Es una de las obras más célebres de del postimpresionismo. Creada mientras Van Gogh se encontraba en el asilo de Saint-Paul-de-Mausole, la pintura transmite una poderosa expresión emocional a través de su vibrante paleta de colores y el uso característico de pinceladas onduladas y energéticas.

Pieza 8. Un día de primavera en un arroyo en el bosque de Moesgaard cerca de Aarhus (1890) de Peder Mørk Mønsted

Esta obra refleja la maestría de Mønsted en la representación de la luz, el color y el ambiente natural, características que lo sitúan como uno de los grandes exponentes del realismo paisajístico en la Dinamarca del siglo XIX.

Pieza 9. Lady Godiva (1897) de John Collier

Es una obra que revive una de las leyendas más famosas de la Edad Media: la historia de Lady Godiva, noble anglosajona que, según cuenta la tradición, montó a caballo por las calles de Coventry desnuda para que su esposo, el conde Leofric, redujera los altos impuestos que él había impuesto a la ciudad.

Pieza 10. Los nenúfares (1920-1929) de Claude Monet

Es una serie de pinturas creadas por Claude Monet entre 1920 y 1929, los últimos años de su vida, y una de sus obras más emblemáticas, que encapsula la culminación de su enfoque hacia la luz, el color y la percepción del paisaje natural. Es estudio sobre la interacción de la luz con el agua y los reflejos.

Duración total aproximada: 60 minutos

Prof. Dr. Bohdan Syroyid Syroyid

(Leópolis, Ucrania n. 1995)

Bohdan Syroyid es un compositor, pianista y profesor con una destacada carrera en el ámbito de la música y la educación. Actualmente es profesor asistente en educación musical en la Universidad de Salamanca, donde imparte clases a estudiantes de pregrado y posgrado, enfocándose en teoría musical, composición y análisis. Con un enfoque educativo centrado en las necesidades individuales de los estudiantes, Syroyid busca fomentar la creatividad y la expresión artística en sus clases, creando un ambiente de aprendizaje inclusivo y adaptado a cada alumno.

Syroyid cuenta con un catálogo de más de 300 composiciones que abarcan diferentes géneros y estilos, incluyendo música de cámara, piezas orquestales y obras para piano. Su obra ha sido reconocida en diversos certámenes, obteniendo premios como el Premio de Composición Maestro Artola y el Premio de Composición Emilio Lehmberg. Entre sus composiciones, algunas están inspiradas en obras pictóricas y exploran la relación entre música y otras disciplinas artísticas, lo que refleja su interés por crear experiencias sonoras que trascienden el ámbito musical y se vinculan con el arte visual.

La formación académica de Syroyid es extensa y multidisciplinaria. Obtuvo un doctorado en musicología por la Universidad de Lovaina, donde realizó una investigación profunda sobre los silencios en la música del siglo XX, incluyendo un estudio detallado de las obras de Anton Webern. Además, cuenta con varios títulos de máster en áreas como investigación musical, composición y pedagogía, lo que refuerza su enfoque integral en la educación musical y su capacidad para adaptarse a distintos entornos académicos.

Como educador, Syroyid ha sido invitado a impartir clases en universidades de renombre en Europa y Estados Unidos, como la Universidad de Turku en Finlandia, la Universidad de Música y Artes Escénicas en Viena y la Universidad de Rhode Island. Estas experiencias internacionales han contribuido a enriquecer su visión y enfoque pedagógico, permitiéndole aplicar una metodología adaptativa y orientada a las necesidades específicas de sus estudiantes. Además, su compromiso con la enseñanza y la investigación lo ha llevado a publicar numerosos artículos y capítulos en libros académicos, con los que ha ayudado a expandir el conocimiento en pedagogía musical y análisis de obras contemporáneas.

Entre 2015 y 2019, Syroyid fue presidente de la Asociación de Compositores e Intérpretes Malagueños (ACIM Málaga), una organización que fomenta la colaboración y el desarrollo de músicos y compositores. Durante su gestión, promovió actividades culturales como conciertos y concursos que beneficiaron a músicos locales, consolidando así su compromiso con el impulso de la música y la cultura.

La metodología de Syroyid se caracteriza por su enfoque plural, que integra la tecnología educativa, como software de notación musical y estaciones de trabajo de audio digital, en sus clases, facilitando el aprendizaje en un contexto moderno y preparando a sus estudiantes para enfrentar los retos del entorno musical actual.  La trayectoria de Bohdan Syroyid refleja su dedicación a la música y a la educación, combinando una sólida formación académica con una destacada carrera como compositor e intérprete. Su influencia en el campo de la educación musical y su capacidad para inspirar a nuevas generaciones de músicos lo convierten en una figura relevante tanto en el ámbito académico como en el artístico.