Os Cursos de dança e performance serão orientados por professores e coreógrafos nacionais e estrangeiros. Trata-se de uma atividade de crucial importância para o desenvolvimento e conhecimento de novas aprendizagens para crianças e jovens, onde surge a possibilidade destes tomarem contacto com diferentes géneros e profissionais de dança, experienciarem outras formas de aprendizagem, estimular a criatividade, quer em contexto de grupo quer em partilha de experiências. Os alunos poderão optar por aulas avulso, por packs diários ou de dois dias, divididas por 4 níveis diferentes de ensino, sendo muito mais apelativo e enriquecedor o trabalho dos dois dias. Nos dias 24 e 25 de março haverão Jornadas com os professores, coreógrafos convidados e no dia 26 de março a manhã será dedicada a uma Palestra de Nutrição e de Alongamentos, como forma de prevenção de lesões. Professores: Luís Sousa Luís Sousa iniciou os seus estudos na ADC (Academia de Dança Contemporânea) em 1991, tendo como professores Maria Bessa, António Rodrigues, Sónia Rocha, Marina Sacramento, João Miranda, Irina Stupina, Paula Goreya, Vanda Nascimento, Carlos Prado, Andreia Diegues, Sofia Belchior, Constança Couto e Patrícia Henriques. Em 1995 ingressou a “Dansgezelschap Reflex” (Holanda), onde dançou coreografias de Patrizia van Roessel, Norio Mamyia, Marjilein Elsink, Hans Tuerlings, Lionel Hoche e Jim van de Wood. Em 1997, ingressa o Ballet Gulbenkian, tendo dançado coreografias de Jiri Kylian, Itzik Galili, Ohad Naharim, Nacho Duato, William Fortside, Rui Horta, Stein Celis, Angelin Preljocaj, Christopher House e Jan Kodet.Entre 2000 e 2009 foi bailarino, assistente de direção e ensaiador na “CeDeCe” onde dançou coreografias de mais de 30 coreógrafos onde destaca: António Rodrigues, Gagik Ismailian, Iolanda Rodrigues, Savio de Luna e Graham Smith. Em 2005 foi bailarino convidado e assistente de coreografia na SNG - Ljubljana (Eslovénia), na obra “Verónica decide morrer” de Paulo Coelho, com coreografia de Gagik Ismailian. No mesmo ano foi sonoplasta e assistente de coreografia do mesmo no HNK - Rijeka (Croácia). Em 2015 foi assistente de coreografia nos eventos "Sensation Tokyo" e "Sensation Dubai"Desde Outubro 2009 é professor na Academia de Dança de Alcobaça. Anadelia Giscafré Iniciou os seus estudos na Escola de Dança Marta Bastos em 2000. Completou ainda a sua formação, durante 5 anos (1996/2001), na Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (Escola do Teatro Municipal do Rio de Janeiro) e posteriormente na Escola de Dança Liudmila Polonskaya, Escola de Dança do Teatro Colón em Buenos Aires e Escola de Dança Petite Danse no Rio de Janeiro.Participou em vários concursos e workshops internacionais de dança, tal como o Youth America Grand Prix em N.Y.C, tendo recebido vários prêmios e bolsas de estudo no exterior. Em 2006, integrou o elenco da Companhia Nacional de Bailado. Com esta Companhia, dançou os bailados de Repertório Clássico O Pássaro de Fogo, Sagração da Primavera, O Lago dos Cisnes e O Quebra-nozes. Tendo trabalhado com coreógrafos tais como Olga Roriz, Mehemet Balkan, Millicent Hodson, Kenneth Archer e Armando Jorge.Apresenta certificado do Curso de Mestrado em Ensino de Dança, da Escola Superior de Dança, do Instituto Politécnico de Lisboa, que concluiu em 2014.Entre 2014 e 2015, lecionou aulas na Escola Vocacional de Dança Caldas da Rainha e Orfeão de Leiria Conservatório de Artes. Atualmente é professora na Jazzy Dance Studios, Estúdios Victor Córdon (CNB) em Lisboa e na Academia de Dança de Alcobaça.Teve como principais mestres de dança Silvana Andrade, Silvia Bazilis, Raúl Candal, Katty Galo, Patricia Sánches, Ludimila Polonskaya, Natália Zemtchenkova, Bóris Storojkov, Paulo Melgaço, Marta Bastos, Jorge Teixeira e Patrícia Salgado. Luís Malaquias Leiriense licenciado pela ESD, desde 2011 interpreta peças de, entre outros, Benvindo Fonseca, Ricardo Ambrósio, Nuno Gomes, Bruno Duarte, Daniel Cardoso, Luís Marrafa, Margarida Belo Costa e Elson Ferreira, António Cabrita e São Castro, tanto como Freelancer como para a Companhia de Dança de Almada (CaDA) e o Quórum Ballet. Dança em palcos nacionais, de vários países europeus, China e Brasil. Foi co-produtor e intérprete nas video-danças "P48" e ".5" - Apresentada nacional e internacionalmente, tendo sido distinguida com o prémio escolha do público pelo festival InShadow em 2013. Ensinou dança contemporânea na Annarella- Academia de Ballet e Dança; Arabesque, Academia de Dança e em diversas escolas da zona de Lisboa. Integra o elenco fixo da Companhia de Dança de Almada. Joana Inês Santos Licenciada em Dança - Criação e Interpretação pela Escola Superior de Dança de Lisboa. Foi-lhe atribuída uma bolsa no âmbito do programa Sócrates-Erasmus, frequentando o Institut Del Teatre, em Barcelona.Em 2017 finaliza o Mestrado em Ensino de Dança na Escola Superior de Dança de Lisboa.De diversas ações de formação, destaca: Workshop “Mind and Movement”, por Catarina Carvalho, bailarina da companhia Wayne McGregor; formação em “Mímica Clássica e Repertório para alunos de dança clássica” - por Cristina Maciel, ex-bailarina da CNB; curso intensivo de Verão "Gaga Movement’"por ex-bailarinos da Batsheva Dance Company (Barcelona); curso “Treino em Dança” (Professor Doutor Luís Xarez - Faculdade de Motricidade Humana, Lisboa); entre outros.É certificada no método Progressing Ballet Technique. Criou em 2013 o seu projeto pessoal Melodium que junta música original do compositor André Barros, com violoncelo ao vivo, dança clássica e dança contemporânea.É professora de Técnica de Dança Clássica no curso vocacional e livre na Escola Vocacional de Dança das Caldas da Rainha (EVDCR) e professora de dança clássica, dança contemporânea para adultos e barra de chão na Associação de Dança de Leiria (ADDDL). Neste momento é a responsável artística do projeto Soma (projeto que leva a dança a pessoas com deficiência), coreografando e dirigindo as aulas de dança inclusiva na Associação de Dança de Leiria. Carolina Carvalho Iniciou os estudos em dança em 1993 em Porto de Mós. Em 2012 terminou a Licenciatura em Dança na Escola Superior de Dança – Instituto Politécnico de Lisboa onde trabalhou com vários professores, como José Grave, Vera Amorim, Vanda Nascimento, Ruth Silk, Ana Silva Marques, Bárbara Griggi, Teresa Ranieri, Iolanda Rodrigues, entre outros.Frequentou diversos Workshops, nomeadamente, Curso de Verão do Ginásio Clube Português e Cursos de Verão da Escola Superior de Dança com Antóni Carallo, Gelu Barbu, Natalia Timonaeva, entre outros. Em 2012 terminou ainda o curso de Formação de Formadores obtendo o Certificado de Competências Pedagógicas. Leccionou de 2011 a 2017 Técnica de Dança Clássica na DiArteDance em Porto de Mós e desde 2013 até 2017 no Sport Operário Marinhense Técnica de Dança Clássica, Técnica de Pontas e barra-de-chão. Desde 2012 e até ao momento é docente na Escola de Música Nossa Senhora do Cabo (EMNSC) - Linda a Velha onde leciona Técnica de Dança Clássica e Sapateado Leciona ainda Técnica de Dança Clássica, Expressão Criativa e Técnica de Pontas no Conservatório Regional do Baixo Alentejo em Beja. Encontra-se neste momento a frequentar o Mestrado em Ensino de Dança, na Escola Superior de Dança. Carla Ribeiro Nasceu no Porto em 1990 e logo em criança se manifestou a forte propensão no domínio artístico, predominantemente na dança. Aos 13 anos iniciou a sua formação na dança clássica, tendo ao longo dos anos experienciado diversos estilos de dança. A professora Carla Ribeiro da Cruz completou a sua licenciatura em Dança – Interpretação/Criação na Escola Superior de Dança no ano de 2012, e exerce a função de docente de dança nos estilos contemporâneo, clássico e hip-hop desde então. No seu percurso lecionou em várias escolas, nos concelhos de: Faro, Leiria, Setúbal e Lisboa. Atualmente, entre outras, leciona a vertente de Dança Contemporânea na Escola de Dança Nossa Senhora do Cabo em Linda-a-Velha concelho de Oeiras. Desde 2013 que participa em campeonatos nacionais e internacionais de dança tendo já alcançado vários prémios. Como bailarina e coreógrafa, em Julho de 2015 representou Portugal no campeonato do Mundo «Dance World Cup» na cidade de Bucareste na Roménia com as coreografias “Plano C” e “Komplementus” e na Alemanha em Julho de 2017 com “Caminho sem chão”. Frequenta neste momento o Mestrado em Ensino de Dança da Escola Superior de Dança do Instituto Politécnico de Lisboa. Joana Sousa Natural de Caldas da Rainha (1994). Em 2002, ingressou na Escola Vocacional de Dança das Caldas da Rainha onde iniciou os seus estudos em Ballet, Dança Criativa e Dança Contemporânea.Em 2008, integrou o Grupo Experimental de Dança (GED) onde foi intérprete de peças de Rui Lopes Graça, Bruno Cochat e Daniel Cardoso.Em 2012, iniciou a Licenciatura em Dança pela Escola Superior de Dança do Instituto Politécnico de Lisboa. No ano curricular 2014/2015 terminou a Licenciatura em dança na ArtEZ Institute of the Arts, Arnhem, Holanda. Frequentou cursos, workshops e masterclasses com professores e coreógrafos como Catarina Moreira, Maria Luísa Carles, Linda Kapetanea e Jozef Frucek e David Zambrano. Destaca os nomes de coreógrafos, professores e bailarinos com quem trabalhou durante a sua formação em ArtEZ Institute of the Arts: Cristina Leitão, Michael Garber, Ime Essien, Tony Vezich, Aryeh Weiner e Eva Karzack. Dançou a peça “She He Shenanigans” de Maurice Causey e a peça de reportório “Suite Suite Suite” de Marco Goecke em vários palcos na Holanda.Em Setembro de 2015, iniciou a F.O.R. (Formação Olga Roriz).Em Novembro de 2017, integrou o projeto “Integro Dance Beyond”, com Vangelis Legakis (Yoga and Chig Gong), David Zambrano and Milan Henrich (Flying Low and Passing Through),Rosemary Wallace (Integrated Cranial Biodynamics) and Kam Thye Chow (Thai Massage). Leciona aulas de dança na Mdance (Lisboa) e StudioK (Leiria). Gael Domingues Desde 2008 que se dedica ao ensino das danças urbana, foi vencedor de vários concursos como coreógrafo e bailarino.O Hip-hop Newstyle e o freestyle são as suas áreas de eleição, formado pelos melhores a nível nacional e internacional, não procurando apenas a aula clássica nas escolas, mas sim o intercâmbio de movimento em vários locais de dança.As suas influências na cultura urbana tornam a sua aula diferente mas sempre com base na história do movimento.
